170学员专访丨商业与理想，从不相悖
经过近几年的发展，国漫受到越来越多人的关注。2017 年 6 月，一部令人垂涎欲滴的动画作品《食神魂》在全平台正式推出，许多人在动画弹幕上呼喊 “终于等到中国人自己的美食动画了”。
这部作品的总导演兼出品人——朱宇辰，曾连获得北影、中国传媒两所高校动画专业的状元，也曾是国家领导人“专属漫画师”。如今的他，不只是一个动漫创作人，也是一个创业者，一个推动国漫发展的探索者。
今天，我们就与重力聿画的 CEO——朱宇辰，聊聊他所理解的国漫与创业。
01
国漫的市场环境
尽管近些年来国漫在不断发展，但还是没有达到大家的期待，您认为背后的原因是什么？
如果与日漫相比，国漫的发展时间实在是有些微不足道。日漫经过几十年的发展，整个行业的运营模式和上下游的配合都很成熟。对于国漫的发展而言，这些是无法快速复制的。
想要打造一部成熟的动画 IP，不仅仅是动画本身的内容，还需要开发中后期的延伸产品。但目前国内的动漫行业并不成熟，在不成熟的时间点、没有足够体量规模的情况下，开发一个动漫 IP 需要从多维度进行考量。所以说动画是国内影视行业中相对不成熟的方向。
但得益于互联网平台所提供的机会越来越多，国漫这些年的发展速度已经很快了。以前制作一部动画，是制作方自己 “单打独斗”，同时承担巨大的资本压力和高昂的时间成本。现在国内平台的会员付费模式和平台与制作方联合开发的模式，有助于减轻制作方的开发压力，进而提升内容创作的效率和质量，这将是未来国漫创作发展中很重要的模式。
您认为国漫目前没有取得特别大的成就，这与国内动漫从业人数不够有关吗？
对于国漫来讲，第一批用户里最有话语权的受众应该是 80-90后的用户群体。他们是经历了国漫黑暗期的用户，所以对于国漫的发展，他们是没有太大信心的。很多动画行业的人才流失，转移到了游戏公司、影视前期等，除非有持续不断并且可以吸引他们的内容才能扭转他们对于国漫的看法。
(图为重力聿画与漫威合作动画)
但现在 95-00 后的年轻群体已经更多的人愿意去看国漫，他们对国漫的接受度和期待值会更高。我们需要时间等待潜在核心用户的成长。我相信等这个群体成熟以后，他们会对国漫的发展有一个质变的推动。
02
动漫作品的标准
动画作品的孵化周期很长，制作方在创作过程中承担着巨大的压力，基于这点，您在开发 “食神魂” 之前有没有开始考虑它的变现逻辑？
我们的团队在正式创作“食神魂”之前，有两年左右的时间是做商业动画。通过这两年的经历，我们不断调整思考的方向，去揣摩如何做一个商业产品。
在 “食神魂” 早期启动的时候，由于作品尚不成熟，IP 本身没有足够的影响力，所以它的收入能力主要依靠授权、广告、食品类的开发等。当 “食神魂” 这个 IP 逐渐成熟了以后，食品类的广告授权等就成为了辅助。所以随着发展阶段的不同，我们也在不断的调整作品的商业逻辑。
您认为一部成功的动漫作品的标准是什么？
首先是具有艺术品质，其次是有好的市场反响。因为市场反响的程度决定了其商业价值，这是最重要的两点。如果还能满足第三点当然更好：在社会价值或人文价值上有所突破。因为具有社会价值或人文价值的作品，能让它的生命周期更长，更禁得住时间的考验。这也是我一直追求的作品标准。
您最近在创作什么作品？
去年食神魂第二季播出完毕之后，做了很多的线下活动，包括联合美食品牌做了体验会等。在整个项目的阶段性收尾之后，我们结合当前的市场形势，调整方向和变现模式，正在开发两个喜剧类的原创内容。
(图为重力聿画与漫威合作动画)
除了独立开发的内容，我们现在与漫威等其他平台做一些联合开发的项目。包括某国内著名 IP 的开发，以及一些非传统影视类的品牌的动画内容的开发，比如动物园、游乐园等，希望可以通过动画内容帮助他们开发市场。
我们希望挖掘一些具有国人自己的历史世界观和未来世界观的内容，希望创作出国人能够更加喜欢和接受的一些内容和概念。我想这些也是观众更加希望看到的内容。
03
商业与理想
能跟我们具体介绍一下您与漫威的合作吗？
漫威十周年会有一系列的活动，对于漫威粉丝而言，理解十年中的所有人物和情节可能并非难事，但对于其他人而言，想要快速的了解漫威的内容，就需要有一个更“接地气”的办法。
于是我们为漫威开发了超级英雄的 Q 版动画形象和动画内容。这些形象很萌很可爱，对于非漫威粉丝而言，相比于硬邦邦的超级英雄形象，更加容易接受。
这套形象是目前漫威认可的，全球范围内唯一的超级英雄 Q 版形象，我们也是迪士尼集团和漫威影业在全球范围内在动画方向合作的唯一公司。
目前我们已经制作了六集小动画，这些软萌的超级英雄们通过漫威粉丝的传播，让路人对于超级英雄的好高度更高，可以说是借助内容作了一次不错的裂变传播。
接下来，我们会继续针对这些 Q 版形象进行更加深度的合作。
从创作者到创业者的转变中，您如何权衡理想与商业呢？
创作和创业两部分是不可分割的。从创作到成熟的商业作品的开发，既是创作者的同时又是开发者。检验一部作品的好坏，50% 以上的程度上在于它的市场化表现。如果一部作品再有内涵，没有观众去欣赏去买单，我认为它都是失败的。
作为一个当年的 “双校高考状元”，您认为通过学习可以快速得到什么能力？
我比较擅长将学习的知识转化成自己的能力。无论是在学校还是在创业过程中，每天都在学习新的知识。我们是从制作团队转为创业团队的模式，这本身就是一个学习的过程。如何让每一天的学习沉淀下来，有所收获，并让自己变成更好的人，这是学习过程中我最在乎的部分。就像 170 创业营课堂上的一句话：学习的本质，不在于记住哪些知识，而在于它触发了你的思考。
您认为创业中最需要的能力是什么？
创业两年多的时间以来，我觉得变化很大。当年刚开始创业的时候，并不太懂商业模式，但现在就要做很多理智、客观而且执行性的思考和决定。在这个过程中，我对全局性的把控和与人沟通的敏感度更高。在一个作品中，我对它的商业价值、营销策略等内容的思考也会更多。所以我认为在创业中，第一要经营一家好的公司，第二要打造一个好的团队，第三才是落实到一部好的作品。
对于创业的未来您有怎样的期待呢？
动画这个行业可能和其他在风口上的创业不太一样。这个行业需要团队对于内容把控的沉淀，还有自己对于世界和人生的理解的沉淀。对于世界的理解的不同，创作的内容的价值观就会不太一样。我觉得一部好的作品是需要不断的摸索和沉淀的。目前为止，我依旧愿意用自己全部的爱去做一部好的作品。通过沉淀和热爱，我相信机会是会不断的应运而生的。
生活中您会用漫画视角去思考工作和生活吗？动画带给您的人生影响是怎样的？
我们之前在 170 做过一个 Hogan 性格测试，很有意思的结果是，我的焦虑值很低。对于创业者来说，焦虑是一个常见的问题，但我的心态控制的还不错。这可能是因为我做的是自己喜欢的事情。从我三四岁的时候，我的家人就给我买了很多漫画，所以漫画在我的生活中是很重要的一部分。在沟通中，我也是一个比较有幽默感的人，这可能也来自于动漫对我的影响。因为里面的乐观、对于梦想的追寻、成长等，塑造了我现在性格。
04
170的那些事
您在 170 的学习过程中有怎样的感触？
我对 170 的感触很大。因为我离开大学之后，对于课堂上的学习并没有太多期待感。回到 170 之后，虽然每个月只有几天、几个小时的时间，但学习到的内容是我们在创业过程中几乎每天都在想的问题，甚至是觉得自己可能想明白但其实只是了解了皮毛的事情。在 170 的学习让我发现，有很多前辈已经走出来的路是可以拿来为我所用的，这些内容对于团队的发展是非常有好处的。所以 170 让我重新爱上了课堂，每个月我也特别期待回到课堂上。
(图为朱宇辰代表170三期学员为170创业营三位创始人创作漫画肖像)
您对 170 的同学有什么想要分享的话？
我们在 170 学到的东西很多，但最重要的还是要自己去实践。现在我也是在不断的去实践，通过实践把知识真正变成自己的能力。希望大家与我一样，在 170 能真正的有所收获，有所成长。